Hoy en día el Estilista es la figura clave del diseño en la industria de la moda. Una vez finalizados tus estudios, estarás capacitado para coordinar y supervisar todo el proceso de creación, producción y distribución de los productos de moda en los que estés trabajando, ya sean éstos prendas,colecciones o complementos, así como para desarrollar tu labor como Estilista, que es un verdadero especialista en moda que, partiendo del diseño e interpretando las tendencias de cada temporada, desarrolla la fase tecnológica y relaciona sus creaciones con la economía y la sociología del sector al que se dirige.

Asignaturas:

• Técnicas de dibujo / Anatomía.
• Diseño Industrial / Producción.
• Tecnología Textil / Investigación.
• Diseño de Complementos / Colecciones.
• Historia del Traje y de la Moda.
• Patronaje Industrial / Escalado.
• Interpretación / Taller.
• Patronaje por Ordenador.
• Diseño Gráfico por Ordenador.
• Vestuario Escénico / Estampación.

Con esta especialidad te ofrecemos los conocimientos precisos para poder elaborar el patrón industrial, así como la importante función de escalado a las diferentes tallas con las que deseamos trabajar, todo ello con destreza profesional y absoluta precisión. No olvidemos tampoco las nuevas tecnologías que se aplican ya en muchas empresas de confección en las que los procesos de marcada, escalado, corte, etc., están ya informatizados.

Para completar esta especialidad, nuestro programa académico contempla también los aspectos creativos del diseño y de tecnología textil, además de los procesos de producción en serie de las empresas de confección.

Asignaturas:

• Tecnología del Patronaje a Medida e Industrial.
• desarrollo Técnico del Patrón de Sra. / Caballero / Niño.
• Interpretación de Modelos .
• Escalado.
• Taller / Producción.
• Tecnología Textil / Selección de Tejidos.
• Conceptos Básicos del Diseño.
• Patronaje por Ordenador.

Este curso esta dirigido a diseñadores gráficos, de moda, accesorios, textil, interiores o artistas que quieran ampliar conocimientos y especializarse en el diseño de superficies, pattern design y estampados. Los alumnos y alumnas aprenderán a crear colecciones desde un punto de vista práctico, comercial, teórico y creativo.

El postgrado tiene como objetivo formar profesionales capacitados para entender las necesidades del mercado y posibilidades en el mundo del patter design. Es por esta razón que los estudiantes colaborarán y participaran en proyectos reales como parte de su aprendizaje. No solo tendrán el apoyo de las clases técnicas y teóricas necesarias sino también podrán disfrutar de talleres con profesionales sobre “conceptos y creación de colección”.

En esta edición contamos con la colaboración de Jota+Ge, Texitura · Printing Design Magazine y Lucina Llorente en el Museo del Traje.

TEMARIO:
· Diseño de estampados “All-overs” por ordenador
· Procesos creativos
· Elementos del pattern
· Concepto de colección
· ”Texitura” Printing Design Magazine · Advance Trends. Taller “Concepto de colección”
· Materiales y técnicas de impresión
· Principios básicos de la serigrafía manual
· Los tejidos y su historia. Museo del Traje, Madrid
· Creación de colección. Colaboración con Jota+Ge
· Propiedad Intelectual del artista

Gestionar la imagen pública de forma armónica y adaptada a nuestro estilo de vida y/o negocio, mostrando todo nuestro potencial, es imprescindible para mejorar la percepción de personas y empresas ante los demás. Por ello el objetivo primordial de esta nueva especialidad es dotar a nuestros alumnos de las herramientas necesarias para que sean capaces de asesorar a sus futuros clientes en la gestión de su imagen personal o corporativa con el mayor rendimiento posible

Las áreas en las que vamos a profundizar son las siguientes:

1. Correcciones ópticas de las proporciones (morfología o morfo-estilo):
A. Percepción y armonía.
B. Proporciones anatómicas.
C. Tipologías corporales.
D. Correcciones ópticas con el vestuario.

2. Visagismo: las facciones, el rostro y sus variantes:
A. Los óvalos y sus variantes.
B. Maquillajes personalizados.
C. Estilos de peinados y colores.
D. La óptica y los complementos mas adecuados.

3. Teoría del color aplicado a la asesoría de imagen ( test de color):
A. Los colores de la piel y sus gamas.
B. Los colores en la asesoría de imagen.
C. El significado de los colores y su psicología.
D. Detección de colores y sus grupos (colorimetría).
E. Metodología de los pañuelos de colores.

4. Diseño de estilo personal. Creación de Fondo de Armario:
A. Los tipos de complementos femeninos y masculinos.
B. Cómo elegir las prendas femeninas y masculinas.
C. Reconocimiento de las diferentes familias. Escotes, mangas, faldas, pantalones,…
D. El mundo de los complementos y su combinabilidad.

5. La comunicación óptima de un asesor de imagen:
A. Comunicación no verbal.
B. Expresión corporal.
C. El lenguaje de los gestos.
D. El tono de voz.
E. Cualidades del asesor de imagen.

6. Protocolo y habilidades sociales del asesor de imagen:
A. Protocolo ceremonial.
B. Protocolo empresarial.
C. Protocolo social.
D. Protocolo de la mesa.
E. Vestuario y protocolo.